Ngayon ay isang malungkot na araw para sa pelikula, teatro, at mundo. Si Alan Rickman, ang walang limitasyong aktor, ay namatay noong Huwebes ng umaga sa edad na 69. Siya ay may kahanga-hangang iba't ibang karera, kasama na ang ilang mga tungkulin kaya't hindi nila malilimutan na maaari lamang silang tawaging iconic. Mula sa Hans Gruber hanggang Snape, siya ang kontrabida na gustung-gusto namin na mapoot, at ito ay ang kahinahunan na pinanghahawakan niya ang gayong mga kumplikadong character na naging mahusay sa kanya. Sa isa pang iconic moment, ginampanan niya si Harry sa fractured 2003 Christmas classic, Love Actually. Narito kung bakit naging perpekto ang paglalarawan ni Alan Rickman ng pagdaraya sa Love Actually.
Ano ang kamangha-manghang tungkol sa paggamot ni Rickman ay ginampanan niya si Harry bilang isang ganap na kanais-nais na karakter. Ang isa sa mga unang impression sa kanya ng mga manonood ay ang kaibig-ibig na pag-uusap na ito sa kanyang empleyado, si Sarah:
Harry: Sabihin mo sa akin, eksakto, kung gaano katagal na nagtatrabaho ka dito?
Sarah: Dalawang taon, pitong buwan, tatlong araw at, akala ko, ano … dalawang oras?
Harry: At hanggang kailan ka nang umibig kay Karl, ang aming enigmatic chief designer?
Sarah: Ahm, dalawang taon, pitong buwan, tatlong araw at, akala ko, isang oras at tatlumpung minuto.
Harry: Akala ko.MarmadasBaggins sa YouTube
Siya ay isang mabuting kaibigan. Marunong siyang magpatawa. Ngunit siya ay naging, lantaran, kasuklam-suklam para sa pagdaraya sa iba maliban kay Emma Thompson (na gumagawa nito?), Ngunit kahit na nangyayari ito ay mahirap mapoot sa kanya o kahit na masisi siya. Siya ay tulad ng isang bumbling, bespectacled na tatay na figure na mas madaling masisi ang kanyang temptress secretary. Ang direktor ay tila nais na bigyang-diin ang puntong iyon sa pamamagitan ng paglalagay kay Harry, para sa isang eksena, sa tabi ni G. Bean. Kahit na sa isang pakikipag-usap sa orihinal na bumbler extraordinaire mismo, lumabas si Harry na mukhang mas tanga. Tila natitisod si Harry sa buong gulo ng pagdaraya nang walang kamali-mali at dahil doon ay tila karapat-dapat tayong maging kaawa-awa kaysa sa ating pagkadismaya.
Hindi tulad ng napakaraming mga nakaraang larawan ng pangangalunya, kung ano ang nagtatakda sa isang ito ay kung paano ito napapansin ni Rickman. Sa klasikong subversive fashion, hindi siya naglalaro ng isang philanderer sa totoong kahulugan ng salita. Hindi niya ginagawang kapana-panabik, kapanapanabik, o sexy ang pagdaraya. Hindi niya ito hinahanap, talaga. Sa katunayan, ginagawa ni Rickman ang pagdaraya na mukhang masakit, kakila-kilabot, at puno ng panghihinayang, na, kahit na mabigat para sa isang Christmas flick, ay mas malapit sa katotohanan. Kahit na siya ay isang tao at ang boss, siya ang nag-iisa at nakakapagod.
Sinasabi ko ba na hindi siya naglaro ng kamay? Syempre hindi. Walang sinumang walang kapintasan maliban sa, nakalulungkot, ang karakter ni Emma Thompson, na maaaring maging pinaka-kaibig-ibig at makikilala ng cast. Sa kabila ng kanyang kabutihan bilang isang kaibigan at pagpayag na gumawa ng papier-mache octopi, kahit gaano karaming mga sandata, hindi siya maaaring magkaroon ng maligayang pagtatapos. Iyon ang trahedya ng ito ay nagsalita tungkol sa Pag- ibig sa tunay na balangkas: ang masamang bagay ay nangyayari sa mabubuting tao.
Hindi alintana ang Pagmamahal Sa Mismong mga flaws, ang pag-igting sa onscreen ng Rickman at Thompson ay nagpataas ng pagiging kumplikado at kasanayan sa pelikula sa isang antas na halos hindi nararapat. Nagsasalita ito ng mga volume na kahit sa isang rom-com na pelikula ng Pasko (star-studded na maaaring mangyari), si Rickman ay kumikinang. Hindi mahalaga kung gaano kalaki ang kanyang tungkulin o kung gaano kalubha ang kanyang mga linya, palaging ginagamit niya ang mga ito bilang isang pagkakataon upang galugarin kung ano talaga ang ibig sabihin ng maging tao. Para sa mga iyon, at marami pang iba, siya ay malubhang napalagpas.
Mga Larawan: Universal; Giphy
